Lomography nació de un accidente. A finales de los ochenta, unos estudiantes vieneses encontraron una cámara soviética barata que saturaba los colores y oscurecía las esquinas, y en vez de tratarlo como un defecto de fábrica, hicieron de eso una escuela entera. De ahí salieron las diez reglas lomográficas, y la primera sigue siendo la mejor de todas: lleva la cámara contigo a donde vayas.

Su catálogo está construido para jugar, no para acertar. Películas que viran a rojo o a turquesa, rollos redscale y purple, cámaras de múltiples lentes, ojo de pez, doble exposición sin complicaciones y cuerpos de plástico que filtran luz a propósito. Nada de esto persigue la foto técnicamente correcta: persigue la que te sorprende cuando por fin la ves revelada, que es un placer distinto.

También es la marca que hizo accesible el formato medio. Sus cámaras de rollo 120 cuestan una fracción de lo que cuesta una de formato medio clásica, así que puedes probar el negativo grande sin una inversión seria. Y detrás hay una comunidad enorme que comparte resultados, recetas y errores, que es donde este hobby se vuelve realmente divertido.